Principal Artes Cinco coisas que os artistas devem saber (e fazer) antes de entrar em contato com NFTs

Cinco coisas que os artistas devem saber (e fazer) antes de entrar em contato com NFTs

POLÔNIA - 2021/03/21: Nesta ilustração de foto, um logotipo da Ethereum exibido em um smartphone com porcentagens do mercado de ações ao fundo. (Ilustração fotográfica de Omar Marques / SOPA Images / LightRocket via Getty Images)Ilustração fotográfica de Omar Marques / SOPA Images / LightRocket via Getty Images



Os $ 69 milhões venda de discos de Beeple TODOS OS DIAS: OS PRIMEIROS 5.000 DIAS pela Christie’s em março de 2021 acelerou a popularidade de tokens não fungíveis (NFTs) durante a noite. Muitos artistas percebem essa transação baseada em blockchain como uma maneira rápida e fácil de vender arte digital por meio de várias plataformas, como Fundação , Mar aberto , e Rarible e muitas vezes se descobrem aprendendo da maneira mais difícil sobre taxas de gás, impostos, royalties de revenda e leis de direitos autorais. O que os artistas devem saber (e fazer) antes de iniciar um empreendimento NFT? A advogado e o defensor dos direitos dos artistas explica.

Entenda NFTs

NFTs são registros baseados em blockchain que significam a propriedade de ativos digitais. Blockchain é uma tecnologia desenvolvida originalmente para Bitcoin e posteriormente adaptada para uso em todos os setores (e outras criptomoedas), que cria um registro imutável de transações, adicionando uma nova linha de informações cada vez que o ativo é transferido.

No contexto da arte , NFTs fornecem prova única e clara de propriedade e autoria do artista, uma vez que o artista cunhado é sempre listado como o proprietário original da obra digital vinculada ao NFT. Minting é o processo de autenticação de um item em Ethereum Blockchain de, emitindo um token, como um registro digital do item. É crucial entender a relação entre a plataforma NFT, o artista e o comprador: quem possui o quê?

  • O artista é o criador da obra e detém os direitos autorais da obra (desde que tenha realmente feito a obra).
  • O comprador recebe um certificado de propriedade baseado em blockchain, mostrando todos os proprietários anteriores.
  • A plataforma NFT geralmente cobra uma taxa de serviço (semelhante a uma comissão), que o vendedor pode incluir no preço de venda.

Embora o imposto estadual sobre vendas seja improvável de se aplicar para ativos digitais (ou seja, intangíveis), também é importante saber que o Receita Federal (IRS) considera criptomoedas (como Ether) como propriedade se o ativo criptográfico adquiriu valor ao longo do tempo e é usado para comprar um NFT. Essa determinação é semelhante a ganhos de capital e cria um evento tributável que deve ser registrado nas declarações de impostos.

Escolha a melhor plataforma de cunhagem e venda para você e seu trabalho

O processo do-it-yourself oferecido pelo NFT marketplaces permite que os artistas vendam criptoarte sem um negociante de arte ou uma galeria. Com mais de 50 locais para cunhar e negociar NFTs, é fácil se perder. A maioria das plataformas de cunhagem também atua como mercado, mas nem todas são criadas da mesma forma e operam em modelos diferentes. Algumas plataformas são selecionadas e somente para convidados (por exemplo, Nifty Gateway , Knoworigin , Fundação , Super raro ) e alguns exigem verificação do usuário antes de se envolver em transações (por exemplo Rarible , Fundação). A maioria das plataformas cobra uma taxa de serviço: por exemplo, Nifty Gateway leva 5% mais $ 0,30 de cada venda secundária; Super raro leva uma taxa de transação simples de 3% para todas as compras, paga pelo comprador; e Fundação cobranças uma comissão de 15%.

O mineração computacional gerado por transações que usam blockchain da Ethereum, que quase todas as plataformas NFT usam, requer o pagamento de taxas de gás. Esses flutuar dependendo da demanda da rede e, essencialmente, cobrir a energia necessária para a validação dessa transação no Ethereum. Mar aberto , que também agrega NFTs vendidos em outras plataformas, oferece um cunhagem preguiçosa opção, que equivale ao pagamento diferido das taxas do gás até a efetiva venda. Se o custo de cunhagem for muito proibitivo, Fundo da Moeda ajuda os criadores de criptografia pela primeira vez a cobrir a taxa do gás.

Um benefício de vender arte digital por meio da tecnologia blockchain, em oposição às transações mais tradicionais do mercado de arte, são os royalties de revenda automatizados que chegam ao artista. Legislação norte-americana atual não dá direito a artistas a uma percentagem dos lucros de revenda dos colecionadores no mercado secundário. Além de incluir uma cláusula de revenda em um contrato privado (que por si só pode não ser aplicável), tecnologia blockchain, por meio de contratos inteligentes , oferece uma alternativa bem-vinda. Contratos inteligentes são um código autoexecutável, uma série de condições se, então automatizadas que permitem a distribuição de fundos, como royalties de revenda, para um indivíduo nomeado mediante cada transação. A maioria dos mercados NFT incorporam essa revenda automatizada em seus contratos inteligentes (por exemplo, SuperRare, Foundation) e podem até oferecer a flexibilidade de escolher o nível de royalties de revenda (por exemplo, Nifty Gateway, Rarible). Mar aberto permite os desenvolvedores importam seus próprios contratos inteligentes antes de cunhar um NFT ou os usuários podem usar o contrato inteligente de amostra da plataforma.

Este bônus adicional tem seus limites: o royalty de revenda automatizado só pode funcionar quando o NFT é revendido por meio do mesma plataforma . Por exemplo, uma obra cunhada e vendida no Nifty Gateway pode não gerar nenhuma receita para o artista se for oferecida para revenda na Rarible; no entanto, a Fundação tem um acordo com OpenSea que todas as vendas no mercado secundário no último ainda distribuirão os royalties de 10%. Semelhante a escolher um negociante de arte para a primeira venda de uma obra de arte, este é um risco inerente de perder o controle sobre a peça (digital ou não), uma vez que ela muda de mãos.

Segurança: mantenha suas informações seguras

Antes de criar um NFT em qualquer plataforma, os artistas precisarão conectar uma carteira contendo Ether. As moedas digitais podem ser armazenadas em carteiras de software (por meio de plataformas de câmbio online, como Coinbase ou MetaMask) ou carteiras de hardware (um disco rígido externo). Carteiras de hardware são um investimento de longo prazo que é provado para serem mais seguros porque não podem ser hackeados quando estão offline.

Ao escolher uma carteira criptografada, procure a autenticação de dois fatores, armazenar com segurança seu endereço de carteira (semelhante a um número de cartão de débito) e sua frase-semente (semelhante a uma senha), e adquira o hábito de usando uma VPN sempre que negociar criptomoedas. Os artistas também devem verificar qual carteira é aceita pelo mercado NFT (por exemplo, a Foundation usa apenas MetaMask).

Seja esperto sobre direitos autorais

Os direitos autorais são a base da propriedade intelectual e os artistas devem saber como e quando utilizá-los, especialmente quando se trata de NFTs . A Lei de Direitos Autorais de 1976 concessões autores de obras originais pictóricas, gráficas ou esculturais com o direito exclusivo de reproduzir e distribuir cópias da obra, bem como o direito de criar obras derivadas.

Nos EUA, ao registrar um copyright com o Copyright Office não é obrigatório para que os direitos associados existam, é necessário a fim de aplicá-lo contra outros. Embora as plataformas devam ter processos para relatar e retirar materiais infratores, é fácil levar alguns minutos para entender Como registrar uma obra de artes visuais, idealmente antes ele é publicado.

É tentador usar imagens preexistentes e incorporá-las em um NFT, mas fazer isso sem uma transformação substancial e uma mensagem adicional clara significa andar na corda bamba. Cunhar uma obra de arte digital sem autorização expressa de seu autor pode resultar em litígio, e o infrator terá que argumentar que sua o uso é justo sob a lei de direitos autorais. Nas determinações de uso justo, os tribunais consideram a semelhança entre o trabalho original e do réu, a natureza transformadora e a finalidade do trabalho do réu e o respectivo mercado em que as partes respectivamente evoluem. A título de exemplo, no decisão recente de The Andy Warhol Foundation v. Goldsmith , um tribunal federal de apelações ficou do lado do fotógrafo dos retratos do príncipe, que Andy Warhol usou sem sua permissão direta. Um simples contrato de licença pode evitar muitas dores de cabeça e é uma ótima oportunidade para colaborar com outros criadores.

Além disso, os artistas devem estar cientes de que o comprador do NFT não tem o direito de reproduzir a obra subjacente, na ausência de um acordo expresso por escrito entre o artista e o comprador. No entanto, por meio de seus Termos e Condições, a plataforma NFT pode conceder a si mesma uma licença não exclusiva, mundial, atribuível, sublicenciável, perpétua e livre de royalties para reproduzir e distribuir cópias do trabalho oferecido para venda por meio de seus serviços. Infelizmente, esses termos normalmente não são negociáveis.

Tome decisões de negócios esclarecidas

Mudar a prática artística de uma pessoa para criptografar deve ser cuidadosamente planejado como um decisão de negócios semelhante a escolher um negociante de arte ou uma galeria. O mercado de criptografia atualmente vale a pena perto de $ 445 milhões e o Nifty Gateway é o atual líder de mercado em volume de vendas. A competição é acirrada, por isso é importante entender o jargão, escolher a plataforma certa e encontrar especialistas experientes em quem confiar para obter conselhos. Não espere que isso traga uma receita rápida ou estável - seria melhor não destinar fundos da venda de criptoart para pagar o aluguel. Dessa forma, não é tão diferente do antigo mercado de arte.

Além disso, pense sobre o impacto ecológico da mineração de éter: de acordo com um pesquisador , a pegada usada por computadores para cunhar um NFT de edição única é equivalente ao consumo total de energia elétrica de um residente da UE em um mês. Em comparação, ao longo de 2020, o Museu do Louvre em Paris teve o mesmo consumo elétrico como 677.224 casas. Você pode considerar investir parte da receita obtida com a venda da criptoarte para financiar o Jason Bailey's Concessão de GreenNFTs , ou outros esforços para reduzir o consumo de energia dos NFTs.

Experimente uma peça de cada vez, da mesma forma que faria ao começar com um novo meio. Você pode querer criar criptoarte que complemente, incorpore ou rejuvenesça peças pré-existentes brincando com mídia, como transformar pinturas em arte digital interativa adicionando som e brincando com animações por meio dos formatos .gif ou .mp4. Você também pode criar uma série apenas de NFT e ver quais trabalhos são mais populares. Experimente e descubra o que funciona melhor para você e seu coletor-alvo, ao mesmo tempo que se mantém fiel à sua marca, aos seus valores e à sua comunidade.

Em última análise, os NFTs oferecem uma alternativa atraente ao mercado de arte tradicional, desde que se entendam as ramificações legais. A escolha do mercado e das obras de arte certos para vender deve ser o resultado de uma consideração cuidadosa dos aspectos práticos, legais e comerciais.

O conteúdo deste artigo é apenas para fins informativos e não constitui aconselhamento jurídico.



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