Principal Filmes ‘O Pintassilgo’ é uma das decepções mais mortais deste ano

‘O Pintassilgo’ é uma das decepções mais mortais deste ano

Nicole Kidman e Oakes Fegley em O pintassilgo .Macall Polay © 2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. E AMAZON CONTENT SERVICES LLC



Aviso: esta revisão contém spoilers

No cinema, as maravilhas nunca param. O filme que eu mais esperava ver neste outono foi a adaptação do romance emocionante e vencedor do Prêmio Pulitzer de Donna Tartt O pintassilgo , uma extensa saga literária de 784 páginas sobre um menino que rouba uma pintura a óleo do século 17 de um pássaro acorrentado a seu ninho do Metropolitan Museum of Art durante o caos enfumaçado de um atentado terrorista que tira a vida de sua mãe e passa o resto de sua própria vida assombrada, impulsionada e definida por seu simbolismo.

VEJA TAMBÉM: Noomi Rapace é uma mãe solteira profundamente perturbada no psicodrama 'Anjo meu'

Mas, infelizmente, apesar de suas credenciais impressionantes (direção de John Crowley, que fez Brooklyn memorável, um orçamento multimilionário, uma duração generosa de duas horas e meia e um elenco ilustre que inclui Nicole Kidman, Luke Wilson, Sarah Paulson, Jeffrey Wright e Denis O’Hare), O pintassilgo chega como uma das decepções mais mortais do ano.


THE GOLDFINCH ★★
(2/4 estrelas )
Dirigido por: John Crowley
Escrito por: Peter Straughan [roteiro], Donna Tartt [romance]
Estrelando: Nicole Kidman, Ansel Elgort, Luke Wilson, Sarah Paulson, Jeffrey Wright, Denis O'Hare
Tempo de execução: 149 min.


Como o material original com tanto potencial pode se tornar um fracasso cinematográfico? As razões são muitas, mas no centro está um roteiro (de Peter Straughan, que escreveu Tinker Tailor Soldier Spy e conhece seu caminho em torno de uma cena) que se mantém tão perto de uma adaptação fiel de uma fonte literária labiríntica que corta o coração do livro, concentra-se na tagarelice de vários personagens em vez da sabedoria e filosofia que eles transmitem, e deixa de ser um filme de qualquer peso ou substância.

Inerte, dramaticamente silenciado e, em última análise, incompreensível, o roteiro se aglomera em tantas minúcias (os móveis e a arte são ótimos) que a narrativa perde o controle da estrutura linear inteligente da escrita de Tartt e simplesmente salta para todo lado. O resultado são enormes lacunas narrativas nas quais uma multidão de personagens carece de motivação e propósito e a escrita falha em prender a atenção. Estranhamente, o filme começa onde o livro termina. Talvez isso nunca pudesse funcionar e não deveria ter sido transformado em um filme em primeiro lugar.

Agora encontramos o atraente, de óculos e destrutivamente sensível Theo (Ansel Elgort de Motorista de bebê ) no final de seus dias, em um quarto de hotel em Amsterdã a - um jovem preparando vodca e pílulas para cometer suicídio. Os motivos são todos revelados em vinhetas do passado em que o precoce jovem Theo perde sua mãe em um ataque a bomba e na ação policial que se segue, enfia uma obra-prima holandesa pintada em 1654 por Carel Fabritius (sua última tela) em seu casaco e mochilas nas páginas do New York Post.

Para o resto de sua vida, Theo vagueia sem rumo, estabelecendo-se brevemente na cobertura da Park Avenue da rica família Barbour, onde a matriarca (Kidman) o trata com a ternura e o amor que ele nunca teve em sua própria casa. À beira das férias de verão no Maine, os Barbour são legalmente forçados a entregar Theo a seu pai abandonado (Wilson), um exuberante que mora em uma sórdida casa geminada no deserto de Nevada com sua namorada que fuma um cigarro atrás do outro. (Paulson).

Ele se relaciona com um ucraniano abusado chamado Boris, foge para Nova York em um ônibus Greyhound, se apaixona por um sobrevivente fisicamente danificado de seu atentado em um museu na infância, chamado Pippa, que mora em Londres, se reúne com a família Barbour, fica noiva de seus filha mimada e egoísta que não o ama, e se muda para o porão de um brownstone em Greenwich Village com um restaurador de móveis (Wright), que se torna uma combinação de figura paterna e anjo da guarda.

Cheio de culpa depois de enganar um cliente conivente (O'Hare) para comprar um baú falso, Theo cai em uma espiral descendente de álcool e drogas. A única coisa que pode salvá-lo é o que não tem preço Pintassilgo , mas quando ele rasga o papel de embrulho pela primeira vez em anos, ele descobre que foi roubado quando ele ainda era criança pelo implacável Boris, agora um traficante de drogas do Village. Boris sabe que está sendo usado por uma gangue de criminosos como garantia valiosa para o tráfico de drogas, mas eles precisam ir à Holanda para recuperá-lo. A narrativa se arrasta ao infinito , novos eventos circulam e se retorcem até você pensar que a confusão, as traições e os assassinatos em massa nunca vão acabar. O resultado é tão passivo quanto Theo e duas vezes mais confuso.

O caos reina. Os atores fazem hora extra para dar vida a seus personagens, mas sem o tempo da tela para fazê-lo adequadamente, todos parecem estar sofrendo de uma overdose de tranquilizantes. O filme tem momentos de articulação, e a cinematografia do lendário Roger Deakins, vencedor do Oscar, é sempre elegante, mas é muito estranha e desconexa para ser um filme. O tema é que boa arte, como boa música, pode ajudá-lo na vida, mas O pintassilgo prova que grandes romances nem sempre dão bons filmes.



Artigos Interessantes