Principal Filmes O que podemos tirar dos curtas horríveis indicados ao Oscar de 2019?

O que podemos tirar dos curtas horríveis indicados ao Oscar de 2019?

O documentário curta-metragem Uma noite no jardim.

Esperamos que os espectadores e os eleitores da Academia que assistiram aos curtas indicados ao Oscar de 2019 tenham bebidas fortes prontas. Além do doc em última instância triunfante Período. Fim da frase (que lida com a vergonha que as mulheres indianas enfrentam por menstruar), os 15 filmes selecionados nas categorias Live Action, Animated e Documentary têm uma desolação inconfundível e abrangente, a ponto de assisti-los como uma maratona - como muitas pessoas podem em cidades selecionadas - podem deixá-lo arrastando-se para fora do teatro antes do fim.

Isso mesmo: apenas quando você pensou Bohemian Rhapsody foi o maior teste de resistência do Oscar, nazismo, racismo, cuidados com o fim da vida, violência infantil e lares desfeitos são todos cobertos nos muitos filmes de curta-metragem elogiados deste ano. Historicamente, os curtas do Oscar que exploram esse tipo de assunto pessimista surgem como pioneiros nas vitórias, seja porque são criadores de lágrimas ou porque coletivamente são considerados importantes. Mas quando virtualmente todos os títulos chegam a algum tipo de desgraça mundana, ninguém sabe quem vai arrebatar os troféus.

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O campo mais difícil é certamente Live Action, que inclui pelo menos dois filmes— Detenção do Reino Unido e Gato selvagem do Canadá, que lida com a morte horrível de uma criança ( Detenção é indiscutivelmente mais perturbador, já que os suspeitos de assassinato da narrativa baseada em fatos também são crianças).

Cabe ao público decidir o que acontecerá com a criança desaparecida na Espanha Mãe , que vê uma mãe desesperada e desesperada desmoronando durante um telefonema com seu filho de seis anos, que está perdido em uma praia deserta na França. Os liberais podem se divertir no Sair estilo de justiça social que fecha os EUA Pele (apresentando aumento Dumplin ' estrela Danielle McDonald), mas isso vem ao custo de testemunhar um crime de ódio brutal e ainda mais traumas de infância. O mais caloroso do grupo é o canadense Margarida , que, embora centrado em uma mulher idosa no hospício (e sua doce zeladora lésbica), pelo menos termina com uma coda agridoce em que Marguerite pode morrer sem manter seus próprios desejos estranhos dentro de si. O curta-metragem live action Pele .ShortsTV

A programação do Documentário não é muito mais alegre, o que pode não ser tão surpreendente, mas há histórias de triunfo humano, como o filme de escalada Solo Livre— preenchendo a categoria Documentário do Oscar.

O grupo de shorts inclui o Reino Unido Ovelha negra , em que um jovem negro se muda para um bairro totalmente branco e marcadamente racista, cheio de adolescentes que elogiam Hitler. Em resposta, ele muda seu guarda-roupa, ajusta o cabelo e a cor dos olhos e até branqueia a pele para caber nele. Outro nazista filme reconhecido aqui é o dos EUA Uma noite no jardim , que dura mais de 7 minutos, mas fica gravada na memória, pois parece tão impossível. Selecionado de imagens reais de arquivo, o curta retrata um comício pró-nazista de 1939 que aconteceu em solo americano, com mais de 200.000 apoiadores nazistas reunidos em massa no… Madison Square Garden. O documentário curta-metragem Período. Fim da frase .ShortsTV

Um filme que certamente vai ressoar na cultura sensível aos imigrantes de hoje é o filme dos EUA Bote salva vidas , que segue capitães de navios europeus benevolentes enquanto tentam resgatar os milhares de refugiados que regularmente fazem a jornada quase impossível pelo Mediterrâneo para fugir da Líbia. Fim do Jogo , entretanto (também dos EUA), faz uma nobre tentativa de celebrar a morte como uma parte natural da vida, mas não há como escapar do profundo desespero de ver seus sofredores escaparem deste invólucro mortal. Mais uma vez, o único remendo de trégua chega com Período. Fim da frase , em que as mulheres indianas têm o poder de fazer e usar absorventes para combater a vergonha sexista e religiosa em suas respectivas épocas do mês.

Na verdade, qualquer pessoa que assistir a todos os 15 filmes deve deixar os curtas animados para o final, até porque o meio é menos opressor do que ver humanos reais sofrendo na tela. Ainda, Finais de semana , dos EUA, segue um menino que divide seu tempo com seus pais após o divórcio e termina com uma nota assumidamente contundente. Como Margarida , Da Irlanda À tardinha também retrata uma mulher às portas da morte, lutando contra o mal de Alzheimer até que, em um Caderno torção de estilo, ela se lembra de sua filha adulta.

Mais animado é o tema terapêutico do Canadá Comportamento animal e os EUA e China Um pequeno passo , mas o primeiro termina com um baque que é cômico demais para seu próprio bem, e o último apresenta a morte abrupta do pai de uma menina cujos sonhos de astronauta o deixam interminavelmente solitário. A reviravolta sorrateira e vazia da entrada da Pixar Bao tem um efeito surpreendentemente desarmante, e o conceito de primeiro ato do bolinho que virou criança é todo tipo de fofinho bobo, mas no meio vêm as dores ásperas da ansiedade de separação, que deixam uma mãe tão desesperada que ela literalmente consumirá seu filho antes de perdê-lo. O curta de animação Bao .ShortsTV

Então o que tudo isso significa? Embora os curtas deste ano não sejam muito divertidos no cinema e não sejam exatamente o tipo de filme que você recomendaria aos seus amigos, há algo admirável em seus tons consumados e inabaláveis ​​e uma ampla gama de histórias esmagadoras, extraídas de em todo o mundo. Enquanto o resto do AMPAS tem se debatido freneticamente para ficar acordado com sua cerimônia e grandes ardósias (enquanto ainda elogia os apologistas brancos como Livro Verde ), os shorts entraram discretamente em um confronto direto com uma enxurrada de questões humanas reais - e, na verdade, uma representação generalizada.

É do conhecimento comum que muitos dos artistas por trás dessas obras não precisam passar pelos aros habituais da aprovação do estúdio, resultando em abordagens mais experimentais e praticamente nenhuma preocupação com as vendas de bilheteria. Como essa liberdade se traduziu neste ano? A seleção geral de curtas sugere que esses cineastas - muitos deles ainda em ascensão no mundo dos negócios - estão coletivamente feridos pelo medo insuportável de nossos tempos. E eles estão determinados a canalizar essa dor para sua arte, quer você queira ver ou não.

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